Cette oeuvre originale vous pouvez vous la procurer en participant aux enchères
Des reproductions de haute qualité sont également disponibles
(voir sur les images plus haut , simplement cliquer sur les boutons (misez ou achetez)
''C'est un honneur pour moi de vous inviter à cette exposition, en ce lieu historique qu'est Maison Mère. En fait, il s'agit du moment idéal pour vous faire découvrir ces créations qui somnolent depuis trop longtemps dans mon atelier. Ma série ''Cosmogonie'' m'a permis de me rapprocher de ces questions existentielles : quelle est ma place dans cet univers particulier et quel est ce lien entre le corps et l'esprit. Si tout comme moi, ces questions vous sont familières, je vous invite à venir découvrir ma démarche artistique. Qui sait, ces œuvres vous apporteront peut-être de nouvelles pistes de réflexions et de gratitude envers ce grand univers qui nous interpelle !''
EN PARALLÈLE
En visitant l'exposition cosmogonie vous pourrez découvrir une œuvre offerte à Maison Mère par Bourdeau artiste peintre, afin de promouvoir les jardins de François et les dimanches musicaux qui se tiendront sur le site de Maison Mère.
LE DÉFI EST COMMENCÉ, VOICI LES OEUVRES POUR L'ANNÉE 2024
Ces oeuvres sont disponibles en originales sur le site de l'artiste, ainsi qu'en reproductions ( giclées) de qualité muséale ( protection contre les uv et support antiacide). Elles sont offertes en quantités limitées de 250 unités. Chacune est numérotée et porte son sceau d'authentification. Ces reproductions sur toiles sont fabriquées au Québec, elles sont non toxiques, sans émanation et sans solvant pouvant être dangereux pour la santé.
Bourdeau a toujours été témoin de cette fracture entre l’art abstrait et l’art figuratif, cependant pour lui, ces deux énergies sont complémentaires. Son approche se veut teintée par son expérience de la vie, laquelle vacille entre le réel et l’imaginaire. Son équilibre dépend de cette alternance entre ces deux mondes. C’est aussi simple que d’ouvrir et fermer les yeux, tout est si près et tout un monde sépare ces espaces.En savoir plus...
Bourdeau a besoin de se retrouver en nature afin de peindre ce qu’il voit. L’interprétation du paysage ne se veut pas caricaturale mais le plus près possible de la réalité perçue par l’artiste. La nature est la meilleure enseignante par ses couleurs changeantes, ses atmosphères et ses lumières. Bourdeau a besoin de garder contact avec cette réalité. ‘’Cette figuration fait partie de l’une de mes principales préoccupations plastiques et me permet de garder mon équilibre, de communiquer mon amour de la nature et de partager ma gratitude envers celle-ci’’. En savoir plus...
Bourdeau a également besoin d’explorer la matière en ce qu’elle a de brut, de mystique, de caché, par sa physique et son comportement dans l’espace proposé. Les plans, les couleurs et les lignes, tantôt précises, tantôt fluides, sont le résultat d’une approche spontanée, ou dans un premier temps, les éléments (eau, pigments et toiles) prennent place et s’expriment. Ce premier geste, très mécanique, permet à l’artiste d’accéder à son inconscient.
Le second geste de l’artiste peintre est de rapprocher l’inconscient du conscient, en route vers un espace métaphysique. Sans rechercher les éléments figuratifs qui pourraient se proposer dans ces formes, c’est plutôt l’équilibre des éléments (couleurs, plans, lignes et directions) qui animeront l’artiste. En savoir plus...